范小青撰文表示，2019年《寄生虫》获得奥斯卡，是韩国电影历史的制高点似乎也预示着历史的拐点。重口味商业化，是韩国电影成也萧何败也萧何的直接原因。70后导演（男性）比较擅长商业娱乐内容，让观众的口味也越来越重，导致韩影暗黑系色彩愈加浓墨重彩，但这一定不是创新的动力。

饭制海报

褚亮 《SPACEMAN》（数字影像）

前者经历过错路之后认识到平稳心态与开阔观念对破案、生活的重要性，后者以师傅为镜，逐渐沉淀自己，这一对双雄，都不完美，却都鲜明接地气。

三人行，必有我师焉，除了在院校学习、在社会自行研究实践之外，电影圈也有个有趣的现象，那便是传帮带，前辈将经验悉心传授后辈，为后者的职业道路指明方向。例如吴天明导演对于张艺谋等导演们的谆谆教导，让第五代导演们在中国影史上大放异彩；巩俐女士曾在表演分寸方面对刘天池进行过指点，让刘女士受益良多；因为《狂飙》而大火的演员张颂文，另一个身份便是表演指导老师，他通过准确地表达，为许多年轻演员起到了示范作用，同时他也通过电影拉片、表演指导等视频的方式，为观众们带去专业的解读，从而吸引对表演有兴趣的观众走进这一行；周迅女士也一直致力于传播表演艺术。正是这些优秀业内人士，启迪了一位位后辈，让他们能够在表演的道路上行得又稳又准。

实则在全球电影热度渐渐冷却的背景下，有些题材和系列IP的遭遇不见得和消费力有关，《指环王》当年上映时中国市场还不存在所谓“电影票房”之说，新世纪后的第二个十年衍生出的《霍比特人》系列三部曲也并未遇冷。