直播时代，线下路演还重要吗？

《狂飙》最大特点是反映扫黑除恶常态化之后的政法系统教育整顿。这部作品在题材上不算创新，却有“狂飙”式突破：第一次展现了黑社会头目从无到有、由弱到强的发家历史。该剧并不仅仅是一部展现警方如何打击黑恶势力的作品，而且融入了社会学的视角，从时代变迁来表现扫黑除恶。作品对于2000年左右破败的工业厂区——旧厂街及周边底层生态的描写是成功的，老一辈工人往事代表的是社会主义建设初期的荣光，享有较高社会地位，而年轻一代子弟却在时代改革大潮中被边缘化，让这部扫黑题材剧又有了厚重的年代感。作品展现了早期黑恶势力依靠收取保护费、KTV娱乐业、采沙、赌博等较原始手段积累财富，逐步通过房地产等行业进行洗白，最后甚至能进入政界——这一“发家史”做了较为真实的还原。从楼宇外貌、人物服装、所用物件甚至到房间陈设，都具有年代感。

有观众将影片与奥斯卡最佳影片《海边的曼彻斯特》作对比，认为“电影很有诗意，视听很棒，不同于以往的犯罪片，整体很平静，内心充满挣扎撕扯感”。“精致唯美的视野里是主人公压抑表情和沉重的身影，大自然的绝美环境里隐蔽着一个潜逃的杀人犯。这种强烈的冲击感，把一个犯罪悬疑故事以文艺片的方式呈现出来，令人回味无穷”，喜爱这部影片的观众对影片大为推崇。原著的书迷在看过影片后也表示“改编成电影依旧是文艺悬疑风，不是打打杀杀视觉效果刺激那一挂，是类似于《杀人回忆》那种剧情悬疑片”。而这位观众的好评则更有代表性，“一部关于赎罪与原谅的电影，电影有大量内心的独白、深山袅袅山雾、茫茫白雪来体现人物的孤独与无奈，一个意外打破黑与白、善与恶的界限，主创团队实力不凡”。

撇开服务化道争议，剧组阵容和剧情设置都可圈可点。

来住尚彦在艺术、娱乐、技术领域已经积累了30余年的丰富经验，曾任职于东京广播公司（TBS），现在也是东京艺术博览会（Art Fair Tokyo）的制作人、东京艺术协会（Art Tokyo Global）的创始人和主席。他不仅希望自己是文化的传播者和沟通桥梁，对于引导年轻群体形成正确的世界观和价值观也是非常重视。

这一点，让人想不明白。难道贺红玲所言不实，所谓的“最爱叶国华”，是宽慰之语？